杨长河，山东淄博人。当代中国山水画画家。他的山水画，焦墨直取，以点积染，重视色彩的交融和变化，宗法前人而又焕发着自己的独创和个体心性。其作品有两种风貌，墨色山水和红色山水。整体上，画风雍容醇厚，和谐整一，精神内敛，既有传统笔墨意蕴，又有现代装饰意趣，时代气息浓郁。其重要代表作品有《雨过瀑声喧》、《祥云清音》、《云壑清音》、《古风今韵》等。

    阅读杨长河的山水画，可以感受到画家天性朴厚凝重、性格内敛，而又怡然恬静。画如其人，及至相识，果然如是。且言谈举止，慢条斯理，更具一派优雅闲适之气格。

     在当代中国画山水画坛，杨长河是一位值得关注的具有探索性的实力派画家。他的作品从传统中走来，又赋予了鲜明的时代特点。画面从布局到用笔，到设色，都有着很强的现代绘画性，而又不失中国传统山水画的精神意趣。在当代中国画崇古不化的大环境下，杨长河的山水探索给了我们许多有益启示和认真思考山水画走向未来的机缘。

    细察杨长河的山水画，焦墨横点竖抹，再辅以深度晕染，画面斑斑驳驳中充满光感，浓墨辉映中华严而深厚。瀑布、寺庙、古塔、农舍，在画面中时隐时现，一种幽深的沉寂在光色辉映中，生机勃勃。就杨长河的作品来说，其中的这些瀑布、寺庙、古塔、农舍，是其作品中的画眼所在，是生命流动的舞台，是生机充盈的凝聚之所，是画家精心布局的山水栖居道场。就是这些山水栖居道场，在浓墨深幽的旷远无际中，静寂而深玄、庄严而森茂，与山、水、云、林相溶为一，凝结成一股顺接文化长河的涓涓清流。时代在变，视觉要求在变，艺术精神正被赋予着新的内涵，但可变的是外相，不变的是永恒的神性和心性。杨长河深明此理，故而，努力于自己的山水画探索中表达真性情、真感受，表达由古及今的中国画艺术精神，观其作品，中国画的精神和气质浓郁而醇厚，峥嵘着无法言说的象外光华。

    艺路漫漫，渺无涯际， 但功夫总在画外。杨长河正值中年，其山水之路还很漫长。读画看人，忽然想起唐代香严闲禅师和李忱的“瀑布”联句诗：千岩万壑不辞劳，远看方知出处高。溪涧岂能留得住，终归大海作波涛。

（作者系中国美术家协会会员，中国艺术研究院艺术创作院研究员，著名美术史论家）